La traducción de los aforismos completos de Wallace Stevens, uno de los mejores poetas norteamericanos del siglo XX.

Insertado en la estirpe poética que nace en Mallarmé y Valéry, Wallace Stevens es, sin duda, uno de los grandes poetas norteamericanos del siglo XX.

Ahora tenemos el privilegio de publicar una excelente versión de sus aforismos completos, que nunca antes se habían traducido íntegramente al castellano. A través de estas páginas, en rigurosa edición bilingüe, podemos acceder a la esencia del pensamiento de Stevens, a su visión de la poesía y de la creación artística, a sus inteligentes consideraciones en torno a la música, la pintura, el tiempo, el dinero, el amor o la muerte. Stevens da vueltas a un mismo concepto, duda, observa su propio pensamiento desde distintos ángulos, recapacita y se contradice en un fascinante baile de la inteligencia en busca de la verdad y de la belleza.

Excelentemente traducido y prologado por el poeta Daniel Aguirre, esta edición es una pequeña joya para todos los amantes de la literatura, un libro insólito por su rigor y su turbadora intensidad.

Último poemario de uno de los grandes poetas norteamericanos del siglo XX.

Cuando Wallace Stevens murió en 1955, parecía que toda su obra estaba ya publicada y cerrada, pero en realidad quedaban una serie de poemas sueltos, escritos en sus últimos años, que nunca se habían recopilado en libro alguno. Estos Poemas tardíos, traducidos ahora por primera vez íntegramente al castellano, conforman una de las despedidas poéticas más intensas, originales y turbadoras del siglo XX.

Lejos de ser una mera dispersión, este libro es el complemento a La roca, en puridad el último poemario de Stevens. Como allí, el poeta escribe cercado por la muerte, enfrentado a su propia imagen espectral. Y lo más extraordinario es que Stevens no se permite la repetición sino que indaga en un nuevo camino y conforma una de las experiencias poéticas más rotundas y osadas de su tiempo.

Como ya hiciera en La roca, Daniel Aguirre nos ofrece una versión excelente de estos últimos poemas de Stevens, en los que «el caballo camina hasta casa sin jinete / con la cabeza baja».

Sos vos quien tiene que valorar, abrir los ojos y entender que por algo estás acá viviendo esto que te toca. Que la felicidad no es perfección, que está hecha de instantes, y que a cada instante hay una razón para ser feliz. Que aun en medio de los tiempos difíciles habrá cosas, momentos o personas que te den un motivo para sonreír.

En estas páginas encontrarás textos que hablan del dolor, del duelo, del miedo, del rechazo, de la aceptación, de las relaciones interpersonales, de la esperanza, del amor, de la gratitud y de la felicidad. Pero de la felicidad como tesoro por descubrir en el día a día, no como meta a largo plazo. De la felicidad como opción, posibilidad real y regalo en medio de la imperfección y los golpes de la vida. Sin embargo, no es un manual ni un libro de recetas, no pretende ser una guía para la vida de nadie, sino un disparador de buenos pensamientos e intenciones.

¿Es posible ser feliz aun en medio de las dificultades? ¿Cómo aprendemos a aceptarnos y dejar de cumplir las expectativas de los demás? ¿Cómo podemos ser más optimistas?

Rosario Gonzalez responde a todas estas preguntas y más. BleuMinette, como es conocida en redes, se ha convertido en una fuente de esperanza para miles de lectores, y a través de un lenguaje fresco y cercano nos inspira a cuidarnos, priorizar nuestro bienestar, superar los miedos, cambiar las creencias limitantes para mejorar nuestra vida y encontrar nuestro propio propósito y la felicidad.

La historia de Chile escrita por uno de los historiadores contemporáneos más brillantes.

Amos, señores y patricios es el tercer volumen de Historia General de Chile, de Alfredo Jocelyn - Holt . En esta columna, el autor analiza la actual elite a la luz de la antigua, la del siglo XVII y XVIII, sujeto principal de su libro. Sobre ella desmitifica su carácter excluyente, cerrado y reaccionario.

¿En qué se diferencian las clases dirigentes de antaño a las de hoy? ¿Cuándo cambió todo? ¿Cómo y por qué pasamos de hablar de elite a hablar de establishment? Un libro vigoroso, profundamente informado, con la sensatez y lucidez de pensamiento de uno de los historiadores más importantes del Chile actual.

Flash recupera la entrevista de Philip Roth en The Paris Review, una ventana magistral a los inicios de la carrera del maestro de la narrativa estadounidense.

En 1984 The Paris Review publicaba esta entrevista, en la que Philip Roth hacía un repaso por varias de las obras más destacadas de su bibliografía que lo convertirían en un mito. En ella hablaba de la difusa línea entre la realidad y la ficción, de la influencia del psicoanálisis y de las mujeres en su escritura, de su proceso creativo, que se asienta en un profundo compromiso diario con la palabra, y de la relación entre el genio y la persona en la figura de los narradores.

El resultado era un compendio de respuestas únicas y cautivadoras, como sus propios textos, que mostraban una personalidad caleidoscópica. Roth lector, Roth amigo, Roth amante, Roth creador; todas sus facetas convergían en una entrevista sincera e interesante que descubrió a sus seguidores cómo se gestó el maestro de la narrativa estadounidense.

«Para mí escribir no es algo natural que sigo haciendo, a la manera en que los peces nadan y los pájaros vuelan. Es algo que hago bajo cierta clase de provocación, un apremio particular. Es la transformación, mediante una complicada actuación, de una emergencia personal en un acto público (en los dos sentidos de la palabra)».

De ¿Por qué escribir? se dijo:
«En un momento en el que parece que cuestionamos cada afirmación, es una lectura esencial».
Jonathan Lethem

«Un clásico que engancha, un deleite de principio a fin, una fiesta en tu cabeza».
Mary Karr

«Consistentemente inteligente y entretenido».
The Wall Street Journal

«En la actual literatura norteamericana está Philip Roth y, después, todos los demás».
Chicago Tribune

«Es un festín para la inteligencia. Divertido, irreverente, lúcido, imprevisible».
Rafael Narbona, El Cultural de El Mundo