La estrella de cine nominada a los Óscar que cautivó al mundo con Juno comparte al fin su verdad.

«¿Puedo besarte?». Faltaban dos meses para el estreno mundial de Juno y Elliot Page estaba en su primer bar queer. El calor del verano pesaba a su alrededor mientras miraba a la chica. Y entonces ocurrió. Delante de todo el mundo. Una experiencia incomprensible. Allí estaba él, a punto de descubrirse como una persona queer, como una persona trans. Se aproximaba cada vez más a sus deseos, a sus sueños, a sí mismo, sin la represión con la que había cargado durante tanto tiempo. Pero, para Elliot, dar dos pasos adelante siempre implicaba retroceder otro más.

Con el gran éxito de Juno, Elliot se convirtió en uno de los actores más queridos en todo el mundo. Sus sueños se hacían realidad, pero la presión de actuar lo asfixiaba. Se vio obligado a interpretar el papel de joven y brillante estrella, algo que le ponía la piel de gallina, dentro y fuera del plató. La carrera que lo había ayudado a escapar de su realidad a un mundo imaginario se tornó de repente en una pesadilla.

Mientras sorteaba las críticas y los maltratos de algunas de las personas más poderosas en Hollywood, un pasado que le pisaba los talones y una sociedad decidida a meterlo en lo binario, Elliot a menudo guardaba silencio, sin saber qué hacer, hasta que ya tuvo suficiente. Repleta de detalles entre bambalinas y cuestiones íntimas sobre el sexo, el amor, el trauma y Hollywood, Pageboy es la historia de una vida llevaba al límite. Pero, en el fondo, este viaje sinuoso y escrito con una gran belleza, habla sobre lo que significa desenredarnos de las expectativas de los demás. Es una oda sobre aceptar quiénes somos con rebeldía, fuerza y júbilo.

Una conmovedora reflexión acerca del duelo por la muerte de su padre de la mano de la mundialmente aclamada autora de Todos deberíamos ser feministas.

En este emotivo y poderoso ensayo, que nace de un artículo publicado en The New Yorker, la autora nigeriana pone palabras al inenarrable grado de dolor causado por la repentina muerte de su padre en Nigeria: la crisis sanitaria por la pandemia de COVID-19 impidió que la autora pudiese salir de Estados Unidos para reunirse con su familia.

En un intento por encontrar consuelo ante la sensación de vacío que la sacudió hasta la médula, Sobre el duelo es una breve pero inteligente y conmovedora crónica autobiográfica de las primeras etapas de la gestión de la pérdida, un revelador examen de la naturaleza del dolor, un tributo al padre que la llamaba «nwoke neli» («la que equivale a muchos hombres») y una profunda reflexión sobre la lengua y las tradiciones igbo.

Este libro se enmarca en la más rabiosa y dolorosa actualidad: la autora escribe desde la certeza de ser sólo una más de entre los millones de personas en duelo, sobre las dimensiones culturales y familiares del mismo y, también, sobre la soledad y la ira inherentes a él. Sobre el duelo es un libro imprescindible para estos momentos. Y, sin embargo, resultará atemporal, duradero, y una adición indispensable al canon de la autora. En el mismo formato que Todos deberíamos ser feministas, el lector lo atesorará y compartirá más que nunca.

La crítica ha dicho...
«Adichie escribe para explorar la naturaleza del duelo colectivo durante la pandemia, sobre "ser uno de entre esos millones de personas en duelo, sobre las dimensiones familiares y culturales del duelo y, también, sobre la soledad y la ira que lo acompañan".»
The Guardian

«Una de las escritoras africanas más prometedoras de su generación.»
The Guardian

«Chimamanda es extremadamente hábil expresando ideas complejas [...], una mujer valiente, directa, con el don de llegar al corazón de las cosas.»
Elvira Lindo

«Una escritora universal.»
El País

«Una escritora que tiene mucho que decir.»
The Times

Con el estilo inconfundible que lo convirtió en el periodista de casos criminales más leído de la Argentina, Ricardo Canaletti llega al fondo de las mentes más perversas de todos los tiempos.

¿Monstruos? ¿Personas comunes que se vuelven malvadas o personas que siempre esconden el deseo de matar? Los asesinos seriales no son bestias legendarias, son individuos que viven entre nosotros. Las escenas de sus crímenes parecen de película. Actúan con una violencia que no conoce límites. Los patrones de los asesinatos se repiten, calcados, uno tras otro. ¿Hasta cuándo? ¿Quién será la próxima víctima? La policía queda desconcertada, la prensa especula y la sociedad entra en pánico, porque nadie está a salvo.

Ricardo Canaletti reconstruye minuciosamente crímenes perpetrados por asesinos seriales. Cuenta los detalles de cada caso y los contextualiza según el momento en que sucedieron. Este libro es una selección escalofriante que describe vidas, motivaciones, víctimas y destinos de los asesinos más sanguinarios: desde la historia del hombre que hizo desaparecer a cien niños en los Estados Unidos, pasando por la mujer que en Italia mató a sus amigas y con sus cuerpos fabricó jabón, hasta los escabrosos delitos de Charles Manson y su clan.

Con el estilo inconfundible que lo convirtió en el periodista de casos criminales más leído de la Argentina, Canaletti llega al fondo de las mentes más perversas de todos los tiempos.

Toda la verdad sobre el matrimonio de Isabel II y Felipe de Edimburgo

Tras el reciente fallecimiento del duque de Edimburgo y después del del éxito de la serie The Crown, Ingrid Seward revela la verdadera historia de la reina Isabel y el príncipe Felipe.

El romance y la magnífica boda entre el apuesto teniente naval y la joven princesa Isabel supusieron una explosión de color en una nación sumida en los traumas de la posguerra. En Mi marido y yo encontramos una visión reveladora de su relación a puerta cerrada durante más de setenta años. A lo largo de este tiempo, la pareja ha tenido que lidiar con debates feroces sobre cómo criar a sus hijos, rumores de problemas matrimoniales, divorcios escandalosos y muertes impactantes. Este libro arroja nueva luz sobre su relación y sobre el impacto que ha tenido tanto en su familia como en la nación británica.

«Ha sido, sencillamente, mi fuerza y apoyo durante todos estos años, y yo, y toda su familia, y tanto este como muchos otros países, tenemos una deuda con él mucho mayor de la que él nunca reclamaría, o de la que nosotros seríamos conscientes».

Tributo de la reina Isabel al príncipe Felipe

«Después de muchos años escribiendo sobre la familia real, entre las preguntas que con más frecuencia se me plantean están: "¿Cómo son como pareja la reina y el duque de Edimburgo? ¿Cómo es su matrimonio? ¿Cómo son como padres y abuelos?". En resumen, si uno les despoja de toda la formalidad de la realeza y del protocolo que acompaña a esta, ¿cómo son de verdad? Con el éxito de la serie televisiva The Crown, a toda una nueva generación se le ha abierto el interés por la parte personal de sus vidas.

Al haber estado cerca de la reina y del duque durante los últimos treinta años, y haberme encontrado con ellos en muchas ocasiones, me siento capaz de proporcionar una perspectivaúnica de sus vidas».

Ingrid Seward

Un testimonio valiente y honesto sobre la lucha contra la tristeza, la melancolía, la angustia y el miedo. Sobre cómo podemos quedarnos sin aire y volver a respirar.

«Leemos El aire que me falta con taquicardia, en una empatía literaria que cada vez es más singular en estos tiempos de simulacros posmodernos.» Brazil Journal

Es en la cima de una montaña de los Alpes donde una angustia inexplicable, casi irracional, se apodera de la respiración de Luiz Schwarcz, bloqueando su garganta en el momento en que más necesitaba el aire. En ese preciso instante nace la decisión de escribir este libro, El aire que me falta, que engloba el proyecto que el autor había alimentado durante años: escribir la historia de su padre, de su familia, que lo abandonó todo para escapar del terror nazi, y cuyo peso ha ido cargando Schwarcz toda su vida.

En estas memorias, armadas sobre una estructura en espiral, metáfora perfecta para representar las vueltas que damos alrededor de nuestros traumas, el autor alterna recuerdos para construir un sensible y detallado relato sobre cómo la depresión y los traumas, propios y heredados, pueden dejar sin aliento a cualquiera y seguir latentes en existencias marcadas aparentemente por el éxito. Cómo podemos quedarnos sin aire y volver a respirar.

La crítica ha dicho:
«Uno de los mejores acontecimientos literarios del año.»
Estadão

«Sin ser una lectura fácil ni liviana, considero que es un libro necesario, que puede ayudar a muchos lectores.»
MãeLiteratura

«Uno de los logros de este libro es resaltar cómo una historia de varias generaciones anteriores se teje e influye en el presente del autor.»
Instituto Lisondo

«El valor de la verdad se ve reforzado por la fuerza del lenguaje, lo que hace que este libro sea único entre los egodocumentos de la cultura brasileña.»
Brazil Journal

Una historia épica de China contada por un testigo excepcional, pero también un maravilloso relato que ilustra el poder del arte para generar cambios y la urgente necesidad de proteger la libertad de expresión.

Ai Weiwei es uno de los artistas más famosos del mundo, un creador que rebasa los límites del mundo del arte y ha logrado ser un fenómeno social, un valiente activista y un apasionado defensor de la libertad de expresión. En estas memorias rastrea por primera vez los orígenes de su excepcional creatividad y sus ideas políticas, y explora con lucidez y agudeza la multitud de fuerzas que han dado forma a la China moderna; un ejercicio que además traza una extraordinaria historia del país durante los últimos cien años.

Las esculturas e instalaciones de Weiwei son admiradas en todo el mundo, y sus logros arquitectónicos incluyen la participación en el diseño del icónico Estadio Nacional de Pekín. No obstante, su disidencia lo ha convertido durante mucho tiempo en un objetivo de las autoridades chinas, lo que dio lugar a una aterradora detención secreta en 2011. Su padre, Ai Qing, uno de los poetas chinos más célebres del siglo XX y en su día amigo íntimo de Mao Zedong, fue calificado de derechista durante la Revolución Cultural, y él y su familia fueron desterrados a un lugar desolado conocido como «la Pequeña Siberia», donde fue condenado a trabajos forzados limpiando baños públicos. El artista relata su infancia en el exilio y la difícil decisión de dejar a su familia para estudiar arte en Estados Unidos, donde trabó amistad con Allen Ginsberg y se inspiró en Andy Warhol. Con franqueza e ingenio, detalla su regreso a China y su ascenso de figura anónima a superestrella del mundo del arte.

La crítica ha dicho...
«Unas memorias que se elevan por encima de la historia para alcanzar los límites del alma. Un notable testimonio sobre el eterno poder de la verdad simple y audaz, que subraya que, cuando no tiene el valor de decirla, un artista es un mero decorador y un ciudadano es un súbdito.»
Edward Snowden

«Uno de los mejores artistas vivos del mundo. Su obra, imprevisible e inmensamente personal, siempre invita a la reflexión.»
Elton John

«Con una humanidad fuera de lo común, una erudición humilde y una intimidad conmovedora, relata una vida de coraje, polémica, triunfos y derrotas. Con cierta ironía y humor, ha escrito una obra maestra elegante y exquisitamente seria sobre su China, que es en realidad un libro sobre nuestro mundo. Una de las grandes voces de nuestro tiempo.»
Andrew Solomon

«El libro ofrece una imagen clara -que por momentos recuerda a Kafka y Solzhenitsyn- de varias décadas de la historia de China y de los terribles costes del régimen autoritario. Un apasionado testimonio que da fe del poder duradero del arte para desafiar al Estado y al statu quo, para afirmar verdades esenciales e inconvenientes, y para reivindicar la necesidad de imaginación y voluntad frente a la represión.»
Michiko Kakutani

«Estas memorias íntimas e inquebrantables son un clásico instantáneo en la literatura sobre el ascenso de China, una protesta contra la destrucción de la memoria y un glorioso testamento del poder de la libertad de expresión. Este libro dice tanto sobre el futuro como sobre el pasado.»
Evan Osnos

«Una obra de arte reproducida por imprentas en lugar de por hornos de cerámica. Capaz de proporcionar el placer que la sensibilidad depara a quien ha aprendido a disfrutar de la emoción y la belleza.»

Martín Sacristán, Jot Down

En su primera novela, Dalia F. Walker vuelca todas sus obsesiones -su profundo conocimiento de las energías que nos rodean, la magia y la mediumnidad- en un relato militantemente erótico, incorrecto, poderoso y sugestivo, que cuestiona algunas de las certezas y valores más populares de nuestro tiempo.

¿Cuáles son los riesgos de abrir la pareja? Enamorarse podría ser uno. Pero la protagonista de esta historia no se asoma verdaderamente al vacío hasta el momento en el que abandona la mera aventura -que debía ser ligera, física y caliente; arder y extinguirse enseguida- e ingresa en el camino irreversible del poliamor, y el destino se abre en varias direcciones simultáneas.

Todo su mundo tambalea frente a la comprobación vertiginosa de que, como siempre intuimos pero no nos habíamos atrevido a indagar, hay otras vidas posibles. Una vez saciadas sus fantasías más inmediatas, Maga se encuentra frente a la encrucijada de la maternidad, y lo que suponía una puerta hacia la libertad amenaza con convertirse en un corsé ajustado de demandas y ocupaciones infinitas.

«Nunca la prohibición es la solución y de eso las putas podemos dar cuenta».

Un día la mujer cuyos hijos cuidaba le contó la verdad: Soy puta. Poco después le preguntó si quería atender a uno de sus clientes. Georgina Orellano calculó: con sus ingresos como niñera jamás podría superar la pobreza. Así que aceptó. En un rato ganó más que el salario mensual de su madre, empleada doméstica.

En Puta feminista describe con brutal honestidad los códigos de la calle, los vínculos con los hombres y la violencia derivada de la clandestinidad. Pero, a la vez, detalla cómo la solidaridad y la ternura ayudan a superarla.

Crónica sentimental, lo es también del despertar de la consciencia política, cuando reclama jubilación y obra social; cuando recupera la historia de la organización de lxs trabajadorxs sexuales que lidera; cuando enfrenta a la policía y discute con el patriarcado y cuando desafía a un sector poderoso del feminismo que propugna la abolición de la prostitución.

La voz de este libro es potente, rebelde, frontal. Es colectiva y singular. Una voz que pide que presten atención a la verdad que trae con ella.

La noche del 26 de septiembre de 2014 llevó a México a un recorrido conjunto por el horror de las narcoalcaldías, los abusos policiales y la represión indiscriminada. Ayotzinapa se convirtió en la puerta de entrada a un túnel colectivo del que, todavía, no alcanzamos a ver la luz. Para guiarnos por él, Tryno Maldonado se mudó durante cuatro meses a la Normal de Ayotzinapa. El resultado es un relato en el que la ficción supera a la realidad, y quizá el testimonio más completo, íntimo y multifocal de lo que sucedió aquella noche. En este libro, Maldonado recurre a la cultura en contra de la barbarie, a la narración contra el olvido, a la tinta contra lo efímero. Ayotzinapa. El rostro de los desaparecidos infunde una complicidad íntima entre el lector y los normalistas; una solidaridad férrea que hace obligatorio hablar de este texto con otro, con todos.

En este libro, Antonio Velasco Piña nos muestra cómo sería el guerrero espiritual que viviría en la Nueva Era.

De Antonio Velasco Piña, el escritor más reconocido de la mexicanidad sagrada y autor de Regina.

La historia de los herederos de una espiritualidad milenaria en México.

A través de estas páginas, Antonio Velasco Piña plantea que nos encontramos en una etapa particular de la historia. Entramos a una Nueva Era, en la cual será posible que la realidad espiritual tenga un lugar relevante, a diferencia de las épocas en que los valores materiales determinan todo.

En este proceso, la nación mexicana tiene un lugar trascendental, por ser el sitio donde puede formarse una nueva cultura cósmica, capaz de recoger diversas tradiciones milenarias e integrar el pasado prehispánico. Por ello, es necesaria una búsqueda interior que eleve la conciencia y defina todo un modelo de persona: el del guerrero espiritual, taly como se describe y retrata aquí. Para el autor de Regina, no se trata de un modelo abstracto, sino de personas reales, como las que muestra en este libro; personas capaces de encarnar los ideales de los guerreros olmecas, recorrer la ruta hacia lo sagrado y participar de la nueva conciencia.