Una memoria sobre la amistad, la identidad, el género, el bullying, el crecimiento, el punk rock y el poder del outfit perfecto.

Tomboy. Una chica ruda acompaña a una galardonada artista y autora a través de los años de su infancia y adolescencia, y explora, con humor, honestidad e intensidad, lo que significa "ser una chica".

Su autora, Liz Prince, ha sido ilustradora para Adventure Time, Steven Universe y Regular Show.

Al crecer, Liz Prince no era una niña muy femenina que digamos, no se ponía tutús rosas ni jugaba a ser una dulce princesa como las demás niñas de su vecindario. Pero tampoco era exactamente uno de los chicos. Era más bien algo en medio. Pero con las presiones de la secundaria, la preparatoria, los papás, la amistad y el romance empujándola hacia todos lados, ese "en medio" no era precisamente un lugar fácil en el cual estar.

La crìtica ha opinado:

"Divertida y cercana mirada a aquello con lo que cada niño tiene que lidiar en cierto punto de su desarrollo, descifrando quién eres verdaderamente por dentro cuando todos los demás sólo ven lo que creen que deberías ser por fuera." -Jeffrey Brown, autor de Clumsy, Jedi Academy y Darth Vader and Son-

"ESPECTACULAR. Un libro que hace pensar seriamente a cualquier persona sobre los roles de género predeterminados por la sociedad." -Kirkus Reviews-

"Liz Prince retrata la incomodidad y la humillación de la infancia y la adolescencia con una precisión maravillosa (por no decir dolorosa). Todo niño que tome este libro en sus manos estará al tanto de los secretos que la mayoría de nosotros no aprende sino hasta que es demasiado tarde, y cualquier adulto que lo lea traerá a la memoria una verdad esencial: que está muy bien ser exactamente quien queremos ser, no importa cuán raros nos consideren los demás. Tomboy. Una chica ruda no es un libro de autoayuda pero debería serlo." -Julia Wertz, autora de Drinking at the Movies y The Infinite Wait-

"Liz Prince manda las normas de género al diablo. Una encantadora memoria que mueve a la reflexión y que no puedes dejar de leer, además de llevar en sí una gran importancia." -Ariel Shrag, autor de Adam y Potential-

"Tienes que mirarte a ti para saber por dónde va esto. Al ser atemporales, los cartones se podrán leer dentro de 20 años y surtirán el mismo efecto. Lo que busca es no caer en el chascarrillo, en el meme, en el gif, en el que se cae al agua o al que le tiran el pastel en el rostro. Me clavo en los detalles, para que el lector se pregunte: ¿qué hace ese perro sentado al costado?"

Ros

En más de 170 cartones de humor en los que retrata náufragos, cavernícolas, parejas, todo tipo de animales, oficinistas y ángeles, por mencionar algunos de los muchos personajes que aquí aparecen en los trazos de este agudo observador, Ros nos dibuja, de manera divertida, a todos nosotros en muy distintos escenarios de la vida cotidiana.

Con trazos finos y eficaces nos invita, como lectores de estos cuadros únicos y frases contundentes, a buscar en el detalle elementos sobrios y elegantes que nos lleven a la reflexión y a descubrir más de lo que se ve a simple vista.

La correspondencia privada de uno de los grandes escritores del siglo XX.

Incisivo, mordaz, seductor, impertinente, cínico y romántico, Truman Capote, el enfant terrible de las letras norteamericanas, no es solo uno de los grandes narradores del siglo XX, sino también un icono cultural, un mito, una leyenda que se agranda con el paso del tiempo.

El grueso de las cartas compiladas en este volumen, editado por su biógrafo Gerald Clarke, conforman una suerte de autobiografía en la que el autor de Desayuno en Tiffany's se confiesa ante los distintos corresponsales a lo largo de toda su vida, desde los años de tímido adolescente y genio precoz en Nueva York, pasando por el despertar a la fama con su primera novela, el voluntario y largo exilio europeo, la infernal redacción de A sangre fría, su obra maestra, hasta llegar a la decadencia, física e intelectual, en los años ochenta, víctima de la depresión, el alcohol y las drogas. Por estas páginas desfilan, magistralmente evocados por la lengua viperina de Capote, todos los escritores de su generación, pero también actores, actrices, pintores, fotógrafos, políticos: todo el siglo XX, con sus luces y sus sombras, reverbera a través de esta verdadera novela epistolar.

Cuando se cumplen cien años del nacimiento de Hannah Arendt, reeditamos un documento fundamental para entender no solo la obra y la vida de la gran pensadora alemana sino también la biografía moral, política e intelectual de la segunda mitad del siglo XX.

La correspondencia que la autora de Eichmann en Jerusalén o Los orígenes del totalitarismo mantuvo a lo largo de veinticinco años con Mary McCarthy, una de las novelistas y ensayistas norteamericanas más brillantes del pasado siglo, constituye, en efecto, un diálogo inteligentísimo, edificante, ameno e iluminador sobre la historia y la cultura de Europa y Estados Unidos desde los años posteriores a la Segunda Guerra Mundial hasta las secuelas de los movimientos del 68, además del emotivo testimonio de una amistad -intensa y vibrante- entre dos de las mujeres más lúcidas de su tiempo.

La crítica ha dicho...
«Uno de los diálogos más inteligentes que se han dado en el siglo.»
The New York Times

«Un agudo diagnóstico de nuestro tiempo.»
The Washington Post

«Da testimonio de una delicada situación geopolítica, la que puso en relación a la hegemónica potencia estadounidense con una maltrecha Alemania que trataba de rehacerse —ya no solo materialmente, sino identitariamente— después de más de una década bajo el régimen nazi. [...] Amén del cuidadoso y lúcido análisis sociocultural, el volumen también da cuenta de la relación entre dos mujeres de gran y diversa inteligencia, capaces de iluminarse entre sí y de encontrar formas de discurso alternativas en una intimidad descapitalizada, abierta, honesta».
Zenda

«El vocabulario que empleó [Arendt] para pensar y narrar el mundo, sus reflexiones y esa escritura tan bella, tan suya, nos ayudan a interpretar lo que nos ocurre, aunque solo sea como simples enanos mirando el mundo a hombros de gigantes. Ella, desde luego, lo fue.»
Máriam Martínez-Bascuñán, Babelia

«Hannah Arendt volvió a pensar el espacio público después de su destrucción y nosotros debemos volver a ella para prevenir que se destruya de nuevo.»
Andreu Jaume

«[McCarthy posee] una de las plumas más ágiles y más divertidamente corrosivas de la literatura anglosajona del siglo xx.»
Fernando Schwartz, El País

«Lo destacable de la escritura de McCarthy es esa nitidez de pensamiento, esa conciencia en estado de claridad que puede mirar a su alrededor sin dejar de verse a sí misma.»
Lourdes Ventura, El Cultural

«El testimonio de una excelente y conmovedora amistad. [...] Un libro valioso y ameno.»
Los Angeles Time

La maternidad es hardcore, aunque se empeñen en decirte lo contrario.

Un cómic sobre la sacrosanta misión de ser madre y no morir en el intento.

Hardcore maternity narra las aventuras y desventuras de un grupo de madres en Nueva York. Pero no son precisamente historias de mamás preocupadas por qué cremita de pañal irrita menos el culo de su hijo o por cuál de todas las papillas del mercado es la más saludable, sino más bien una panda de mamás desenfadadas, mordaces y, a ratos, un poco caóticas, que hacen malabares para encontrar un espacio en el que ser mujer, individuo y madre sean opciones vitales compatibles.

Reseñas:
«Mamás que cuentan con un perfil en Tinder, mamás que se emborrachan y sufren mañanas de resaca, mamás que tienen ganas de ligar y de disfrutar de relaciones sexuales... Todas estas madres aparecen reflejadas en el libro Hardcore maternity,un cómic ácido y mordaz sobre las experiencias de un grupo de amigas que tienen hijos y viven en Nueva York.»
Ana del Barrio, El Mundo

«En Hardcore Maternity el lector se enfrentará a viñetas muy crudas [...]. Una reivindicación feminista de que antes que nada son mujeres.»
Pilar Martín, El Progreso

«Para alivianar la insoportable gravedad de ser madre divorciada, Esther de la Rosa y Marga Castaño lanzan dardos sanadores de humor cáustico.»
Javier Villuendas, ABC

«Un cómic que trata de dar una versión divertida e irónica sobre la maternidad.»
A. Soto, Diario de Tarragona

«Esther de la Rosa y Marga Castaño vuelven a la carga de una forma directa, honesta y cargada de humor... Un cómic que causa furor.»
El País Semanal

«La maternidad a los 40 ya no es lo que era. [...] Y así lo refleja Hardcore Maternity (Lumen), un cómic con una visión divertida e irónica sobre la maternidad.»
Álvaro Soto, Las provincias

«Un grupo de madres caóticas, mordaces, que tratan de conciliar la maternidad con el hecho de ser mujeres independientes. Seáis madres o no, os recomiendo Hardcore maternity.»
Victoria Mera, Libros y literatura

«Ha llamado particularmente mi atención Hardcore Maternity (Lumen), [...] una divertida (y muy mordaz) historia sobre un grupo de jóvenes madres neoyorquinas luchando para que las trampas de la maternidad no sepulten sus otras facetas como mujeres.»
Manuel Rodríguez Rivero, El País

«[...] Conversaciones reales que llevadas al cómic se convierten en una reivindicación feminista de que, como apuntan, "antes que nada somos mujeres". Por eso, según reconocen, no les importa que sean tildadas de feministas, porque lo que quieren dejar claro es que la única misión de una mujer desde que nace "no es ser madre".»
Pilar Martín, EFE

En los blogs...
«No dejen de adquirir este sorprendente trabajo.»
Blog Estrellas 5

Una nueva masculinidad es posible: únete a la cruzada de Lola Vendetta

UNA DE LAS 35 MEJORES NOVELAS GRÁFICAS SEGÚN ESQUIRE

Lola Vendetta se asoma perpleja a su vida de adulta y debe elegir entre todas las maneras que se le ofrecen de afrontar el mundo y el ¿amor?

De niña solo vio hombres valientes, aleccionadores, violentos o con ánimo de salvarla, pero si algo sabe es que no necesita que nadie la rescate. Ahora se despliega ante ella un variopinto panorama de hombres, y muchos, para sobrevivir en sociedad, parecen haberse negado gran parte de sí mismos: la vulnerabilidad, la identidad sexual, las emociones, el miedo... Tal vez haya llegado la hora de guardar la catana e intentar comprenderse.

Con su sempiterno espíritu mordaz, Lola Vendetta emprende su nueva cruzada, porque no puede haber un nuevo feminismo sin una nueva masculinidad.

Reseñas:
«Lola Vendetta usa la ilustración como un caballo de Troya que permite lanzar mensajes contundentes e imprescindibles para la convivencia.»
Àrtic (Betevé)

«Una buena dosis de humor sarcástico y sin censura para contar el día a día de una figura femenina feminista. [...] Un libro de madurez.»
Gemma Juan Giner, Letras en Vena

«Ella es Vendetta, Lola Vendetta. Acompañada de su inseparable catana recorre el mundo de la ilustración como si fuese la hermana patria de la icónica y literaria Lisbeth Salander. [...] Hartas de reproches, autora y personaje se embarcan en una obra que denuncia un status quo mortal para las mujeres y profundamente dañino y limitador para los hombres.»
Clara Bernal Castro, La Opinión

«Lola Vendetta da voz al silencio de las mujeres a través del dibujo [y] ofrece [...] una forma de empoderamiento visual que desentraña las verdades más necesarias, aunque incómodas, respecto a la frustración que viven las mujeres en la sociedad.»
Concha García, La Razón

La crítica ha dicho sobre sus libros anteriores:
«Un maravilloso salto de madurez que no solo no invalida todo lo anterior que nos ha enseñado la autora, sino que además le da una razón de ser.»
Cómic para todos

«Si creen que Lola Vendetta ha comenzado a ablandarse les diré que solo ha empezado a ser consciente, a reservar la catana y dejar de lado la violencia, cambiar lucha por escucha.»
Raquel Jiménez Jiménez, Zenda

«Mujeres como Raquel Riba demuestran que el éxito es posible solamente desde la libertad y las ganas de cambiar la sociedad.»
Hoy por hoy, Cadena SER

«Un símbolo del feminismo combativo.»
Jesús Jiménez, RTVE

«Un grito feminista que todos deberíamos leer.»
Luna Miguel, El Cultural

«Nos llega Más vale Lola que mal acompañada, de Raquel Riba Rossy, reivindicando la autosuficiencia, el vibrador y los pelos en las axilas, como debe ser. Si quieren descubrir a una dibujante con muchas cosas que decir (y pintar) y sin pelos (en la lengua), no se la pierdan.»
Manuel Rodríguez Rivero, Babelia

«En estos días de ruido y furia, esta lectura puede convertirse en catarsis, en un ejercicio de liberación, en un remedio frente a la contractura mental provocada por la publicidad, los medios de comunicación, la inercia, la comodidad y el estatismo de residir dentro de nuestra zona de confort.»
Raquel Jiménez Jiménez, Zenda

«Confieso que he llorado con el libro.»
Berna G. Harbour, El País

«Ofrece un nuevo discurso sobre la experiencia vital femenina, en primera persona.»
La Vanguardia

«Raquel Riba Rossy da, en ¿Qué pacha, mamá?, un sablazo feminista a los estereotipos más cuquis que ha deparado la larga, silenciosa (y llena de encrucijadas, atropellos y callejones sin salida) historia de la maternidad.»
La Voz de Asturias

Party, besties, restaurantes, beauty, viajes, shopping... ¿qué podría faltarle a la princess sampetrina que lo tiene todo?

Un prince charming, ¡obvi!

Cindy está segura de haber encontrado el partidazo tipo bien que ha esperado toda la vida en el guapísimo Max, flamante ejecutivo de Mexico City con quien le palpita el dedo del anillo, ¡cañón!, desde el primer momento. Cuando después de unos encantadores meses de romance Max desaparece y la bloquea de todas sus redes sociales, nuestra rubia heroína pierde por completo la cabeza y se lanza a perseguirlo por medio México para hacerle ver que, aunque no se dé cuenta (porque los niños son así de dummies), él está huyendo de la única mujer que puede darle amor sincero en esta vida.

¿Logrará nuestra rubia, delgada y hermosa heroína encontrar a Max y evitar que cometa el peor error de su vida perdiéndola para siempre?

¡En tus manos tienes el diario íntimo de Cindy la Regia para descubrirlo!

¡Ah! Y tipo, ¿ya viste su película en el cine, goeey?

Catecimos para chairos es una manera sencilla de aprender lo necesario para comulgar alegremente en el credo de la cuatroté.

A manera de rescate histórico, este volumen contiene las principales enseñanzas de los líderes de la Cuarta Trasformación, empezando por los muy nobles esfuerzos de Nuestro Señor Presidente en la búsqueda de llevar a esta gran nación a la perfección moral.

Si usted se pregunta: ¿Cómo ser chairo y no morir en el intento? ¿Cómo es que México se fundó hace millones de años? ¿Por qué divorciarse es de neoliberales? ¿Cómo pueden despegar los aviones de un aeropuerto que tiene en medio un cerro? ¿Por qué el mundo es un lugar peligroso y es mejor quedarse en casita? ¿Cómo vestirse, qué leer, cómo hablar en el mundo chairo? Este Catecismo le dará respuesta a estas y muchas interrogantes más.

Déjese guiar en esa tierra de flores y cantos que es la trasformación del país, beba de las aguas cristalinas de la sabiduría de Morena y entienda la historia patria como realmente sucedió, y no como se enseñó durante la larga noche neoliberal.

Conviértase, sin culpa, al cuatroteísmo.

Una selección de los mejores escritos críticos de Henry James.

Cuando la novela aún no había alcanzado a la poesía en la jerarquía de las artes, Henry James revolucionó la narrativa de su tiempo con creaciones muy arriesgadas y, como consecuencia, empezó a echar de menos una reflexión crítica paralela a su obra. Fue así como se puso a trabajar en ensayos sobre el arte de escribir novelas, tomando como referencia a los grandes novelistas que le habían precedido, entre ellos George Eliot y Gustave Flaubert.

Más adelante, a principios del siglo XX, cuando su obra completa se publicó por primera vez en Nueva York, el autor se encargó personalmente de escribir unos iluminadores prefacios a sus obras.

Este volumen, editado y prologado por Andreu Jaume y traducido por Olivia de Miguel, reúne una selección de textos en los que Henry James habla de Henry James. El resultado es una de las experiencias críticas y autobiográficas más interesantes de la historia de la literatura.

«Trabajamos en la oscuridad...Lo hacemos lo mejor que podemos y entregamos todo lo que está en nuestras manos. La duda es nuestra pasión, y a esa pasión nos dedicamos con ahínco. El resto corre de cuenta de la locura del arte.»
Henry James