La espiritualidad y las grandes religiones de la humanidad han influido en numerosos músicos a lo largo de la historia del rock. Entre ellos, destacan cuatro extraordinarios artistas que conforman los pilares sobre los que descansa este libro, y cuyas obras agrupan las cuatro grandes religiones: hinduismo —reflejado en la obra de George Harrison—, cristianismo-judaísmo —que forma el sustrato de numerosas canciones de Bob Dylan—, islam —representado por Cat Stevens, también conocido como Yusuf Islam tras su conversión a esta religión—, y budismo-zen —cuya influencia es fundamental en la obra de Leonard Cohen—. Asimismo, el poso de las religiones y …

Un esperado libro que narra la apasionante historia del siglo xx a través de su música.Ésta es la historia del siglo XX a través de su música, desde la Viena de antes de la Primera Guerra Mundial hasta el París de los años 20; desde la Alemania de Hitler o la Rusia de Stalin al Nueva York de los años 60. Transportando a los lectores por el laberinto del sonido moderno, Alex Ross nos descubre las conexiones entre los acontecimientos más importantes y los compositores más influyentes, hombres que se rebelaron contra el culto al pasado clásico, lucharon contra la …

Un apasionante ensayo sobre la influencia de Wagner, en ocasiones luminosa, otras veces nefasta, en la literatura, las artes, el cine, la vida intelectual y la política.Para bien o para mal, Wagner es la figura más influyente en la historia de la música. Creaciones tan colosales como E l anillo del Nibelungo, Tristán e Isolda y Parsifal sirvieron en el arte como modelos de obras osadas en la forma, como ejemplos en la creación de mitos, la libertad erótica y especulación mística. En Wagnerismo, Alex Ross restaura la magnífica confusión de lo que significa ser wagneriano: un pandemonio de genios, …

Un llibre sobre l'ebullició creativa del panorama musical barceloní Per què es van separar els Antònia Font? Què va fer que Standstill deixés el hardcore pel rock? Què sent Sílvia Pérez Cruz quan puja a un escenari? Com és la mestra que va inspirar Roma dels Manel? Andreu Gomila i Marta Salicrú disseccionen l'escena musical catalana dels últims quinze anys per fer un retrat d'una generació que ha canviat la història de la música popular d'aquest país a través dels seus protagonistes. Són també Love of Lesbian, Hidrogenesse, Roger Mas, Guille Milkyway, Mishima, El Petit de Cal Eril, Joan Colomo, els …

Este libro recorre la relación entre Lorca y el flamenco desde una mirada crítica, documentada y profundamente sensible. Granada, 1922. Manuel de Falla. El Concurso de Cante Jondo. La defensa de lo popular frente a la banalización comercial. El nacimiento del duende como mito estético. La tensión entre tradición y modernidad. La gitanidad, la clase, el género, la voz, el ritmo, el silencio. Todo se entrelaza en estas páginas para mostrar cómo el poeta de Fuente Vaqueros convirtió el flamenco en palabra viva, en símbolo universal y en patrimonio emocional de varias generaciones.

Pero Lorca y el flamenco …

El primer libro que recoge los diarios, poemas, canciones y el universo ilustrado de una de las artistas más arrebatadoras de los últimos años en España.Este libro es una confesión, un refugio y un espejo. La vida es esto, amor es una invitación a recorrer el universo íntimo de Bely Basarte cuando se cumplen diez años de una carrera musical construida a flor de piel. En sus páginas descubrimos las cicatrices que inspiran sus canciones, los silencios que respiran verdad y una intimidad que nunca antes se había mostrado. Combinando fragmentos de su diario personal, poemas inéditos y las letras de …

"Nadie me narró las historias que cuento en este libro. Permanecieron guardadas durante mucho tiempo —para que añejaran bien—. Cuento por primera vez anécdotas y situaciones que en su momento preferí preservar y hoy tienen otra trascendencia. Espero que ayuden a comprender la psicología de un grupo de grandes artistas de la cultura contemporánea argentina."Nadie mejor que el propio Carlos Polimeni —periodista argentino de mil y una batallas en el rock local— para describir su nuevo libro de crónicas, en el que comparte historias jamás reveladas al mismo tiempo que las interpreta, con coprotagonistas tan célebres, polémicos y divertidos como …

El libro es una muy buena crónica en donde destaca notoriamente el esfuerzo de Carlos Torres por rescatar del olvido estos extraordinarios años en los que la juventud peruana de ese entonces, produjo la música más original e innovadora de América Latina.  Así como lo leen; hubo una época en que tuvimos el mejor Rock de la Región.Desde Los Saicos, hoy considerados desde las más importantes disqueras europeas, como uno de los grupos iniciadores de la corriente del Rock Punk en el mundo, hasta los melódicos Black Sugar y Well All Together; no había reunión, fiesta, discoteca o tocadisco y …

Un relato vibrante sobre el auge y la caída del indie rock en el siglo xxi y su paso de subcultura a fenómeno pop global.«Un firme candidato a entrar en el canon de los grandes libros sobre rock.» — Tom Beaujour, coautor superventas de Lollapalooza y Nöthin' But a Good Time «Chris DeVille no solo escribe una historia extremadamente entretenida y minuciosa de nuestra música favorita, sino que consigue contar la crónica de nuestras vidas a lo largo de las tres últimas décadas. Un 9,5. Le resto medio punto únicamente por la cantidad de veces que tuve que dejar el …

Del punk a la cumbia: la trayectoria de una figura esencial de la música chilena. Pocos músicos chilenos son tan masivos y enigmáticos como El Macha. El vocalista detrás de las cumbias y boleros más escuchados en el país ha cultivado un perfil alejado de los medios y una carrera tan fecunda como silenciosa.   Desde la escena punk de Villa Alemana, hasta la conquista de Europa con la cumbia de Chico Trujillo, siempre ha ido a contrapelo de la industria. Organizador de festivales independientes y conciertos de beneficencia, y promotor de bandas emergentes, se convirtió en el anti rockstar …

Memorias de un genio que ayudó a construir el sonido de una naciónSi hay un músico entre los pioneros del rock argentino que puede mirar atrás sin ira, y más aún con lucidez, gratitud y gracia, ese es David Lebón. Fue, digámoslo, un "pionero precoz" que de muy chico tocó con todos: con Pappo en Pappo's Blues, con Spinetta en Pescado Rabioso o como invitado de Sui Generis. Pero además su historia previa es extraordinaria (creció e hizo los primeros palotes rockeros en Estados Unidos, con una madre que supo ser espía), y la posterior a esa agitada década del 70 …