Bienvenidas una vez más al mundo de la enfermería con humor. Bienvenidas a la aventura de vivir en primera persona la profesión más bonita del mundo.

«Queridas Nightingales: Nos ha tocado vivir la profesión más bonita del mundo, esa que nos hace dar más vueltas que un vendaje compresivo, esa que una ejerce las 24 horas, sobre todo cuando tus amigas tienen su primer hijo o cuando tu prima quiere saber si puede mezclar antibióticos y alcohol. Os presento mis nuevas aventuras como enfermera eventual en Madrid.»

¿En serio creías que Satu ya lo había contado todo? Las aventuras de nuestra enfermera favorita continúan. Porque los pacientes siempre llaman dos veces, pero la mujer de la bolsa de empleo solo una, y más te vale estar atenta.

El suero se ha terminado, las bombas han dejado de pitar y a Satu le toca despertar del que había sido el mejor contrato de verano, o no. Porque la vida de una enfermera da más vueltas que un vendaje compresivo, y los caminos del cuidado nunca sabes por dónde te van a llevar.

Enfermera Saturada se define como una enfermera española que busca hacerse un hueco en la sanidad. Empieza los turnos en Planta, baja a la UCI, sube a Prematuros y termina en Urgencias. Esta enfermera se maneja como pocas en las redes sociales, desde donde a diario decenas de miles de personas ven cómo repasa, con humor y descaro, la actualidad de su hospital y la de cualquier hospital de España.

La crítica ha dicho...
«Satu relata con ironía y descaro lo que ocurre en los hospitales, pasillos y habitaciones adentro.»
El Comercio

«El humor como terapia sanitaria y medio de supervivencia.»
El Periódico de Cataluña

«Enfermera Saturada es todo un fenómeno literario y de redes, un icono del humor sanitario.»
La Opinión de Málaga

«Tras triunfar en las redes sociales, una ingeniosa enfermeraespañola se convierte en escritora superventas.»
Amazon

De los mismos autores del éxito editorial Hasta la última gota llega un texto que reconstruye la vida futbolística de Enrique Peña y Obdulio Trasante, dos personajes esenciales del fútbol de los años 80 y principios de los 90.

Este texto es un homenaje al fútbol y jugadores de una época donde los jugadores dejaban la ropa en la cancha.

«Peña y Trasante. Una marca registrada. Antes rivales, ahora socios. Antes rústicos jugadores de pierna fuerte, ahora actores. Antes campeones de América, ahora buscavidas. Otra vez la ficción cuerpeando a la realidad».

Estos dos jugadores son la huella viva de una época del fútbol. Un tiempo más alejado de los millones de dólares, los esponsoreos y las redes sociales, pero una época exitosa del fútbol uruguayo a nivel mundial. Nacional y Peñarol campeones de América y el mundo y la selección uruguaya dejando su marcha de campeón por el continente.

Castillo y Varoli hacen una exquisita literatura periodística con la vida de Peña y Trasante, que no es más ni menos sacrificada que la de cualquier jugador de fútbol, pero también la de cualquier hombre o mujer que vive de su trabajo y de sus sueños.

El lector de La ropa en la cancha será testigo de los secretos de las concentraciones y vestuarios, las comidas y vinos antes de un partido definitorio, los entrenamientos y la intimidad de decenas jugadores de fútbol que marcaron un tiempo y la vida de un país.

Este libro es una historia del fútbol y de la vida a la uruguaya.

Raúl Sendic fue un Quijote de nuestro tiempo, habiendo contribuido
decididamente a que se preste atención y se mejore la vida de miles de
hombres, mujeres y niños de nuestra campaña más desvalida.

El Bebe Sendic fue un hombre insólito, de azarosa trayectoria y final
trágico y heroico.

Su gesta significó un punto de inflexión para el norte pobre del Uruguay
de la segunda mitad del siglo xx. Se constituyó en el procurador que
dedicó su erudición, inteligencia y perspicacia a defender hasta las
últimas consecuencias a los trabajadores rurales, explotados por
empresarios y terratenientes que violaban sin escrúpulos cualquier
rudimento de derecho laboral, dando a sus peones y jornaleros un trato
torpe y brutal.

Es esa tarea de generosa nobleza la que asemeja a este oriundo de
Chamangá, Flores, a otro veterano de las proezas humanas, líder de otros
pobres del pasado oriental: José Artigas. En su novela biográfica,
Daniel Chavarría enfatiza esa imitación del prócer que tanto se propuso
y consiguió su protagonista, aunque también el narrador insiste en que
Sendic mucho tuvo también del idealista caballero cervantino en ese afán
implacable por vengar agravios y ayudar a menesterosos.

Fundador de la Unión de Trabajadores Azucareros de Artigas e incansable
activista en sindicatos diversos, pasó a ser pieza clave del Movimiento
de Liberación Nacional, Tupamaros. Por su lucha junto a los cañeros, sus
queridos ?peludos?, y luego por sus acciones guerrilleras, debió
convertirse en uno de los fugitivos más buscados y perseguidos por la
policía y las fuerzas armadas de épocas dictatoriales, a las que casi
siempre logró burlar con estrategias por cierto novelescas y
arriesgadas.

«¿Por qué escribe? ¡Escribo porque me sale de dentro!»
Orhan Pamuk

El premio Nobel de literatura Orhan Pamuk nos habla en estos discursos de su amor por la literatura.

Orhan Pamuk fue galardonado con el Premio Nobel de Literatura en 2006. En la entrega oficial del galardón, Pamuk leyó «La maleta de mi padre», un emocionante discurso que habla de la naturaleza de la escritura, del amor a los libros y del propósito de la literatura.

Acompañan a este discurso otros dos textos igualmente pronunciados con motivo de la recepción de premios: «El autor implícito», discurso que leyó en abril de 2006 al recibir el premio Puterbaugh, otorgado por la revista norteamericana World Literature, trata de la psicología del autor, de la aventura que supone ser escritor y de la necesidad de serlo. «En Kars y en Frankfurt», discurso pronunciado al recibir el Premio de la Paz de la Unión de Libreros Alemanes en 2005, estudia la posibilidad que tiene el novelista de ponerse en el lugar de otros y las consecuencias políticas de una capacidad tan humana.

«Dos años antes de morir, mi padre me entregó una pequeña maleta llena con sus notas, manuscritos y cuadernos.»
Orhan Pamuk

La polémica biografía que rompe con la leyenda negra del conquistador

La Conquista de México arroja una cruda luz sobre la complicada mezcla de la civilización humana. En ese encuentro del Viejo y el Nuevo Mundo, choque de una inusitada violencia, cada uno ve la barbarie en el otro campo. ¿Cómo interpretar una cultura en la que se yuxtaponen las hogueras de la Inquisición y el espíritu libre del Renacimiento? ¿Cómo comprender el refinamiento de los aztecas y a la vez su práctica del sacrificio humano? ¿Fue Hernán Cortés el conquistador brutal que sugiere su negativa leyenda?

En esta biografía, Christian Duverger despoja al hombre de su condición de mito para perfilar a un personaje nada ordinario y muy lejos del tradicional arquetipo: Cortés es culto, seductor y refinado; prefiere el gobierno de las mentes a la fuerza, que, no obstante, sabe manejar. Tiene voluntad e inteligencia; conoce tanto el éxito como el fracaso; posee familia y amigos y se debate entre amores complicados; envejece; sus reflexiones profundas chocan con sus preocupaciones más terrenas y, cuando ve venir la muerte, juzga su época.

Duverger dibuja así a un Cortés de personalidad compleja cuyos contornos son, sin duda, polémicos, y que se inscribe en una fase particularmente sensible de la historia de América, en la que las sociedades indígenas sufren la intrusión española. Para Duverger, Cortés, hijo de Castilla, es al mismo tiempo un tránsfuga que elige muy pronto a la América de los indios. En ruptura con su cultura de origen, sueña con fundar otro mundo a partir del mestizaje.

Reseña:
«En el haber del historiador francés hay que anotar su contribución a revisar la percepción de un personaje que yace enterrado por la aculturación, el papanatismo y los complejos españoles y satanizado por la historiografía oficial mexicana.»
El País

«Una oportunidad que sirve al lector para adentrarse en una época...»
La Razón

Primer volumen de los diarios de Salvador Pániker. Un testimonio personalísimo, ameno y profundo, que carece de precedentes en nuestra tradición memorialista.

Mezclando la anécdota con la categoría, las vivencias más íntimas con la crónica personal y social, Salvador Pániker expone en las páginas de este Cuaderno amarillo una nueva visión del mundo y de la vida, de la religión y el amor, de la ciencia y el arte, de la moral, la literatura, la política, la música; de la sexualidad y las relaciones entre hombre y mujer; del oficio de escribir; de la interfecundación entre Oriente y Occidente.

En un momento dado, aparece en el texto una historia de amor (que enlaza con el final de otra) que el autor va desarrollando de manera detallada e intimista, conduciendo hasta el límite la confesión y la autocrítica.

Con un estilo brillante, vivaz y sincopado, este libro compendia la filosofía de su autor, ofreciendo una verdadera paideia, una enseñanza fascinante sobre el arte de vivir.

Reseñas:
«Las prosas, los artículos, las dubitaciones de Salvador Pániker le hacen el más apasionante de los ensayistas desapasionados, pues lo suyo ha sido, como lo de Montaigne, convertir la duda en un nuevo género literario: el ensayo.»
Francisco Umbral, El País

«Uno de los pensadores más lúcidos, agudos e independientes del actual panorama literario y filosófico.»
El Boomerang

«Su estilo literario es lacónico, parco en metáforas, seco, pero barre el escenario con el fulgor penetrante de un láser.»
Miguel Dalmau

Entre 1993 y 1997, el periodista Sergio Marchi siguió tenazmente a
Charly García, la estrella más importante del rock argentino, durante lo
que fue el período más salvaje del artista. En 2007 lo actualizó. De ese
viaje surgió No digas nada, la biografía que más se acercó a la llama
incandescente que arde en García.

"Cuando vi Amadeus enseguida pensé en Charly. Si él era Mozart, yo y
todos los demás éramos Salieri." Leon Gieco

"Entendí que en el fondo Charly es débil, porque su genialidad no le da
fortaleza." Fabiana Cantilo

"Cuando hablo de Charly, Cristo me viene a la mente; en el sentido de la
inmolación, no en el sentido trágico de tanto miserable que lleva años
especulando sobre su estado de salud." Joaquín Sabina

Cristina Rivera Garza, símbolo de la lucha contra los feminicidios, imparte una conferencia magistral indispensable como antídoto al machismo.

El feminicidio no se tipificó como delito en México hasta 2012, veintidós años después del asesinato de Liliana, que fue investigado como un crimen de amor. Veintidós años de silencio terrorífico y vergonzoso que ocultaba aquello que quedó como mancha en la memoria. Porque la violencia contra las mujeres es siempre, sea cual sea el lugar del mundo donde ocurra, una mancha que ocultar. Con la mirada luminosa, con la herida doliente, y con la escritura enrabiada que solo puede tener una hermana, Cristina Rivera Garza reconstruyó en El invencible verano de Liliana los últimos tres años de la vida de su hermana para sacar la mancha a la luz.

Flash publica Ya para siempre enrabiadas, conferencia magistral que la autora impartió en el marco del XXVIII Coloquio Internacional de Estudios de Género de la Universidad Nacional Autónoma de México. En ella habla de la rabia, la suya y la de tantas mujeres, como figura esencial para la acción humana. Una rabia que es imprescindible en la lucha contra ese ente, para tantos invisible, que, sin embargo, puede nombrarse, ha de nombrarse. Patriarcado se llama y entre todas se tirará.

«En la escuela de la rabia, sépanlo bien, chicas, siempre hay recreo».

Cristina Rivera Garza

De la autora se ha dicho:
«Advertencia: Cristina Rivera Garza es una escritora explosiva. Una diestra creadora de atmósferas, con un estilo poderoso, una lengua evocativa e indomable».
Lina Meruane

«Una auténtica revelación en las letras hispánicas».
Carlos Fuentes

De El invencible verano de Liliana se dijo:
«Un amoroso homenaje, un libro abierto y en movimiento, una acción política desde la gran literatura».
Gabriela Wiener

«Este libro puede salvar vidas».
Edurne Portela, El Correo

«Un libro-ritual que convoca a la víctima y la restaura, que oficia una ceremonia de amor y memoria».
Nadal Suau, El Cultural

Un libro cargado de experiencias que se nos muestran desnudas y sinceras, sin recurrir a la ficción, acompañadas tan sólo de la prosa hipnótica, reveladora y magistral de Mario Vargas Llosa.

El pez en el agua recorre dos épocas en la vida de Mario Vargas Llosa que enmarcan buen parte de su producción literaria. En la primera, desde sus primeros años hasta su partida a Europa, asistimos al nacimiento de una vocación literaria y descubrimos muchas de aquellas vivencias que serán el mimbre de tantas novelas. La segunda es la crónica de la aventura política en la que el autor se embarcó entre los años 1987 y 1990, cuando se presentó como candidato a las elecciones presidenciales del Perú.

Reseña:
«Hay que leer El pez en el agua, un libro capital en su bibliografía en el que está la sustancia de lo que dice el jurado que le concede el Nobel: el Vargas Llosa que mira al poder desde dentro o desde sus orillas, y el que sigue maravillado y aterrado ante algunos de los elementos más sobresalientes de su niñez y de su juventud.»
Juan Cruz, El País

El extraordinario relato de la relación con España de Jean-Claude Carrière, el guionista de Buñuel.

A lo largo de su rica y variada vida profesional en el mundo del cine, Jean-Claude Carrière ha sido testigo privilegiado de la historia de España en los últimos cincuenta años. Colaborador predilecto de Luis Buñuel en los guiones de películas ya clásicas como Diario de una camarera, El discreto encanto de la burguesía, La Vía Láctea o Ese oscuro objeto del deseo, Carrière evoca en este libro su larga relación con nuestro país, desde que en su infancia viera aparecer a dos niños republicanos en su colegio hasta su época de intenso trabajo con Buñuel, que supuso para el joven guionista el descubrimiento de un mundo perdido, de una España que ya sólo existía en la memoria del cineasta aragonés, aunque todavía pudieran visitar juntos algunos de sus escenarios.

De la mano de Buñuel, Carrière conoció tambiéna otros personajes inmensos como Pepín Bello, José Bergamín, Fernando Rey o Francisco Rabal, protagonistas en este libro de inolvidables escenas nunca antes publicadas. Pero más allá de Buñuel, Carrière habla aquí sobre todo de la esencia del país y de la idiosincrasia de los españoles, de su compleja historia, de su arte, de su insondable misterio.

La crítica ha dicho:
«Un ramaje de impresiones que facilita un cercano y fidedigno retrato de la persona, sus costumbres y sus ideas, del hombre y del cineasta que fue Buñuel. [...] Interesante, se lee con mucho agrado y, [...] sin fatigar al lector, no sólo le entretiene o le emociona, sino que le regala un bien calculado y claro contingente de ideas para meditar.»
Manuel Hidalgo, El Cultural

«No hace falta decir que Carrière es un grande de la escritura. [...] En este libro afloran resplandecientes su personalidad, su inmensa cultura, sus propios conceptos y creencias, su visión de lo español,su admiración por algunas ciudades, por su gastronomía y su profundo conocimiento por algunos entresijos de su historia. [...] Libro hermoso, triste, que destila una moderada melancolía. Un comienzo de despedida, tal vez, sin dramatismos, nada lacrimógeno. Carrière parece en estas páginas sentirse viejo, desmintiendo de este modo su propio aspecto, la rotundidad de su voz, su mirada penetrante, su pragmática, afilada y sutil inteligencia.»
Paco Ortega, Lecturalia

Sobre el autor:
«Toda su obra, en el cine como en el teatro, no fue sino una indagación de las posibilidades infinitas de la imaginación. [...] Carrière siempre conservó la inocencia a la hora de hablar de literatura o de cine. A los ochenta años aún no había perdido la ilusión por ese mundo que había descubierto de niño y que le seguía pareciendo fascinante e inagotable. Fue una de sus grandes lecciones.»
Andreu Jaume, Crónica Global

«Jean-Claude Carrière era un hombre vitalista, arrollador, simpático, con un inmenso carisma, había conocido a multitud de personajes, historias y secretos. Era un gran bibliófilo, [...] y tenía la picardía candorosa de los soñadores, de los palabristas, de los que lo dan casi todo por una bella historia.»
Antón Castro, Heraldo de Aragón

«Un encantador de palabras. Un narrador nato.»
Lire

«Un hombre sabio, ocurrente, generoso y audaz.»
Jaume Ripoll Vaquer, co-director de Filmin

El retrato de nuestro primer filósofo moderno.

Ortega y Gasset, quizá distanciándose de su maestro Bonilla y San Martín, autor de una aparatosa biografía de Luis Vives, sentenció con su rotundidad característica que la vida del filósofo valentino se reducía a nacer, estudiar, escribir y morir. Sin embargo, Vives oculta una historia apasionante. Ni la pretenciosa biografía de Bonilla ni la minimalista descripción de Ortega dicen la verdad de Vives.

Con el paso del tiempo, y dejando atrás las increíbles manipulaciones de la época de Franco, un grupo importante e internacional de estudiosos ha multiplicado el conocimiento sobre nuestro primer filósofo moderno.

Recogiendo todo ese saber, esta biografía ordena la existencia de Vives como ejemplo de un tipo humano excepcional, que supo ver la constelación inaugural de la modernidad, en toda su problemática complejidad, con los ojos de un sefardita valenciano, perotambién con la mente de un humanista europeo. De este modo supo mantener con firmeza su intenso sentido de la filiación, de la concordia y la fidelidad a la patria, pero sin entregar su espíritu crítico y reformador.

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La colección Españoles Eminentes la forman una serie de biografías de destacadas personalidades españolas que por su excelencia moral o humanística destacaron en su época y siguen teniendo vigencia en la conciencia colectiva. Con ella se pretende analizar la historia de la cultura española a la luz de la ejemplaridad de determinados nombres que carecen todavía de una biografía verdaderamente moderna. El propósito es hacer una aportación real a este género y contribuir al conocimiento de nuestra historia a la vez que se traza la trayectoria de fi guras que por sus méritos sobresalientes y su general reconocimiento pueden ejercer una infl uencia vertebradora en la sociedad actual.

Jose Luis Alvarez Enparantza Txillardegi (Donostia 1929-2012): ingeniari, piano-jotzaile, eleberrigile, hizkuntzalari, ekintzailea XX. mendearen bigarren erdian Euskal Herriaren norabidea sakonkien markatu duten pertsonetako bat: literaturaren berritzailea, Europako haizeen ekarlea, euskara batuaren bideratzailea, Ekin eta gero ETAren sortzaileetakoa Nortasun alde askotako horretan, Txillardegi politikariari erreparatu dio Pako Sudupek, haren eginak eta batez ere idatziak xeheki aztertuz, ikuspegi bikoitz honetatik: batetik, hainbat gai giltzarriren inguruan hartutako jarrera erakutsiko digu: arraza, eliza, hizkuntza, klase-borroka, indarkeriak Bestetik, kronologikoki egin zuen ibilbidea agertzen digu: Ekinetik ETAra, erakunde armatua uztea, ESB, HB, Aralar, ANV Borrokalari eta polemista nekagaitza izan zen Txillardegi, intelektual konprometitu eta ongi prestatua, bere ideien alde koherentziaz eta zintzotasunez jardun zuena beti, aberri aske eta euskaldunaren ametsa gauzaturik ikusi gabe baina helburuaren iparrorratza argi seinalaturik.