UNA HISTORIA DEL ARTE AL ALCANCE DE TODO EL MUNDO.El arte, esa disciplina venerada por muchos, repudiada por otros tantos. Puede ser sinónimo de erudición, de universo intelectual, pero también de emoción, historia, cultura. Lo que muchos no saben es que el arte es para todo el mundo, solo hay que encontrar la forma de entrar en él.Como si fuera tu mejor amiga contándote el último cotilleo, Un Van Gogh en el salón no deja cuadro sin artista para explicarnos las anécdotas y secretos de las obras más icónicas y descubrirnos otras que nadie nos había mostrado hasta hoy. Un …

Un libro singular donde ciencia, arte y cultura se dan la mano para adentrarnos en un terreno aún muy desconocido, cuando no tabú, para el gran público.Reducida a una glándula por unos o a un objeto sexual por otros, la mama, también llamada teta, seno o pecho, es una región anatómica muy especial. Tanto es así que en el siglo xviii Carlos Linneo acuñó el término Mammalia para referirse a los mamíferos. Conocer todos sus detalles, las fases de su desarrollo o incluso sus enfermedades implica realizar un recorrido fascinante que, en Mamma, ha trazado el médico radiólogo Sergi Ganau.La …

Un recorregut essencial per l’art català.

Si et fas un embolic entre el Renaixement i la Renaixença o entre el Modernisme i l’Impressionisme, aquest petit llibre, molt pràctic i accessible, et portarà de la mà a través de les diferents corrents i èpoques artístiques de la història. Entén d’una vegada les diferències bàsiques entre el Romànic i el Gòtic, i gaudeix de les millors obres artístiques de la història de Catalunya alhora que aprens a situar-les en el seu context històric i etapa artística. Descobreix com l’evolució de la història de l’art a Catalunya ha esculpit la nostra sensibilitat com a …

Un recorrido esencial por el mundo de la historia del arte.

Si te haces un lío entre el Rococó y el Manierismo o entre el Modernismo y el Impresionismo, este pequeño libro, muy práctico y accesible, te llevará de la mano a través de las distintas corrientes y épocas artísticas de la historia. Entiende de una vez la diferencia entre los órdenes arquitectónicos clásicos (dórico, jónico y corintio), y disfruta de las mejores obras artísticas de la historia de la humanidad a la vez que aprendes a situarlas en su contexto histórico y etapa artística. Descubre cómo la evolución de la …

El proyecto artístico más ambicioso de Sara Rubayo, la historiadora del arte que ha revolucionado los museos en España, y Ana Gállego: una recopilación exhaustiva de todas las mujeres pintoras desde la Antigüedad hasta el siglo XVII.Hablemos de los artistas desde el siglo VI a. C hasta el XVII: son muchos siglos de historia, seguro que recuerdas algún nombre. Pero ¿quién te vienen a la mente? ¿Cuántos hombres? ¿Cuántas mujeres?PintorAs vol. 1 surge de la necesidad de encontrar a las mujeres de la historia del arte para poder pintar una imagen completa del desarrollo artístico a lo largo de los años. …

El proyecto artístico más ambicioso de Sara Rubayo, la historiadora del arte que ha revolucionado los museos en España, y Ana Gállego: una recopilación exhaustiva de todas las mujeres pintoras del siglo XVIII.Cuando un visitante entra en el Museo del Prado, espera ver Las Meninas de Diego Velázquez, no los bodegones de Clara Peeters, pese a pertenecer al mismo estilo artístico, y tener un incalculable valor histórico.PintorAs vol. 2 pretende dar respuesta al vacío de conocimiento que tiene la historia del arte: las mujeres artistas. No es que no las conozcamos porque no existieran, sino porque fueron despreciadas artísticamente y …

Albrecht Dürer (1471-1528) is widely regarded as one of the most significant artists of the Northern Renaissance. Born in Nuremberg, Germany, Dürer became renowned for his mastery of various mediums, including painting, printmaking, and wood-cutting. Throughout his life, Dürer produced a vast array of works that demonstrated his technical skill and innovative vision. His art often incorporated religious and classical themes, and his use of perspective and realism helped to establish new standards in European art. Beyond his artistic achievements, Dürer was also a prolific writer and thinker. His treatises on geometry, human proportion, and the theory of perspective remain …

Kasimir Malevich (1878-1935) was a painter and a great art theorist, but first and foremost he was the founder of Suprematism, a style seeking pure abstraction based on geometrical forms. “Suprematism,” he wrote, “has led me to discover something that had not been understood until then… There is in human consciousness an imperious desire of space and the will to escape from Earth.” This new publication presents the brilliant and original works of Malevich, who had no professional background as a painter before the age of twenty-seven and who learned to draw out of sheer curiosity and his will to …

Hieronymus Bosch was painting frightening, yet vaguely likable monsters long before computer games were ever invented, often including a touch of humour. His works are assertive statements about the mental illness that befalls any man who abandons the teachings of Christ. With a life that spanned from 1450 to 1516, Bosch experienced the drama of the highly charged Renaissance and its wars of religion. Medieval tradition and values were crumbling, paving the way to thrust man into a new universe where faith lost some of its power and much of its magic. Bosch set out to warn doubters of the …

Pioneer and leader of the abstract art movement, Piet Mondrian (1872-1944) was known for his straight lines and pure colours. Fascinated by the mathematical laws of the universe, this Dutch artist nourished his work with his scientific discoveries and created a new abstract language alongside his allies Wassily Kandinsky and Fernand Léger. As his investigations advanced, his works purified and intensified to the rhythm of the travels and encounters that he enjoyed. Recognised during his lifetime as the founder of an avant-garde movement, he propagated his knowledge and his artistic vision to illustrious architects and stylists and still today remains …

El Renacimiento se inició a finales del siglo catorce en Italia y ya estaba extendido por toda Europa en la segunda mitad del siglo dieciséis. El redescubrimiento del esplendor de la antigua Grecia y Roma supuso el comienzo del renacimiento de las artes como consecuencia de la descomposición de la certeza dogmática de la Edad Media. Surgió una generación de artistas que comenzaron a innovar dentro del ámbito de la pintura, así como de la escultura y arquitectura. Representando lo ideal y lo actual, lo sacro y lo profano, este período supuso un marco de referencia que ejercería su influencia …