Ya en sus ochenta años y convertido en una personalidad de enorme notoriedad pública a nivel mundial, Borges emprende un viaje a diversas universidades de los Estados Unidos en las que mantiene conversaciones entrañables sobre sí, sus mundos y sus obras, con académicos, periodistas y público general.

En la década final de su vida, Borges emprendió una gira por los Estados Unidos con el fin de participar de una serie de diálogos organizados por las universidades más prestigiosas de esa nación (Chicago, Indiana, Columbia y el M.I.T., entre otras). El recorrido traza una cartografía inquietante: Borges conversa sobre el sentido del universo con un astrofísico, sobre misticismo con un experto en cábala y sobre el difuso límite entre realidad y ficción con escritores y poetas. Asiste a un encuentro en el PEN Club de Nueva York y concede incluso una entrevista a una personalidad televisiva: Dick Cavett. A lo largo de estos encuentros, el escritor argentino evoca sueños y pesadillas, sagas nórdicas, frases del inglés antiguo, la presencia del "otro" y el doble, y varios de sus autores favoritos, entre otros temas. El placer intelectual de la conversación lleva asimismo a Borges (por lo general renuente a las confidencias) a revelar el significado de símbolos y tramas de varias de sus obras. La traducción y las notas de Martín Hadis junto a las notables fotografías de Willis Barnstone completan en estas páginas el sensible retrato de ese misterio esencial de la literatura que conocemos como Borges.

La historia de Chile escrita por uno de los historiadores contemporáneos más brillantes.

Amos, señores y patricios es el tercer volumen de Historia General de Chile, de Alfredo Jocelyn - Holt . En esta columna, el autor analiza la actual elite a la luz de la antigua, la del siglo XVII y XVIII, sujeto principal de su libro. Sobre ella desmitifica su carácter excluyente, cerrado y reaccionario.

¿En qué se diferencian las clases dirigentes de antaño a las de hoy? ¿Cuándo cambió todo? ¿Cómo y por qué pasamos de hablar de elite a hablar de establishment? Un libro vigoroso, profundamente informado, con la sensatez y lucidez de pensamiento de uno de los historiadores más importantes del Chile actual.

Una mirada crítica sobre el acontecer nacional y la cotidianeidad de la vida.

«Alguna vez pensé que el periodismo era el hermano pobre de la literatura. Lo consideraba un oficio de sobrevivencia. Ahora lo entiendo de otro modo. Reportear se fue convirtiendo para mí en un modo de imaginar.»

Con estas palabras Patricio Fernández, director del semanario The Clinic, inicia estos diarios que transcurren entre 2009 y 2012 donde recoge escritos tanto políticos, como literarios e íntimos, siempre bajo la urgencia que marca la fecha del calendario. De manera que los temas, bajo una mirada incisiva y muy personal, se desgranan de acuerdo a las vicisitudes del momento: las marchas de los estudiantes, el auge y la caída de los políticos, el conservadurismo de normas que no representan a las mayorías, los abusos en la iglesia, así como el desgarro de la separación, un viaje onírico y surrealista con ayahuasca, el amor por los hijos y, como un hilo narrativo que nos acompaña a lo largo del libro, el destino -a veces feroz- de las mujeres chilenas. Un ejercicio crítico que pone en tela de juicio tanto la verdad oficial como la personal. Un retrato del país que es a la vez una mirada hacia el interior. Un hallazgo literario.

Una selección de las mejores columnas que el genial Enrique Pinti
escribió para La Revista dominical del diario La Nación.

Enrique Pinti es uno de los mejores artistas que ha dado la Argentina.
Creativo e inconformista, no se resigna a recetas fáciles: camina por la
cornisa de la exigencia, asalta por el asombro y conmueve por la
búsqueda incansable. Su gran talento y aguda observación lo posicionaron
como un intérprete de la argentinidad. En un país donde los sucesos se
agolpan sin mediar respiro, Pinti es la pausa, la palabra justa e
inteligente que nos permite levantar la vista y desentrañar enigmas.
Con ese espíritu nacieron las columnas reunidas en este libro y
publicadas originalmente en la revista dominical del diario La Nación.
La política y los políticos, nuestras costumbres, la esperanza y el
pesimismo, la risa y la lágrima, la sátira y la diatriba, y las
memorias, resumen el espíritu que transita esta exquisita selección de
artículos.
«Las cosas por su nombre» define su sello sincero y crítico, sin dejar
de lado el humor y la calidez. Y aquello que más nos seduce de Enrique
Pinti: no hay nada que pueda derrumbarle su utopía de un país mejor.
Como él mismo afirma, «¿Por qué no esbozar una pequeña esperanza al
saber que, como dice la canción: quién dijo que todo está perdido?».

«El trabajo de Quian Quiroga demuestra su conocimiento de la obra de
Borges y va dándonos de una manera inefable la unión o la premonición
entre esa obra y su especialidad, la neurociencia». María Kodama

La hiperconectividad del nuevo siglo determina, nos guste o no, un flujo
informativo permanente: vivimos pegados a una pantalla, recibiendo
datos. Si no es la TV es el mail, o Facebook, o Twitter, o la
computadora, o el sms que pasa de goteo a temporal. «Funes el memorioso»
se ha hecho realidad: la información abruma y no hay tiempo para
detenerse a pensar. Desde esa perspectiva, el investigador argentino
Rodrigo Quian Quiroga produce el extraordinario cruce entre las
neurociencias y la obra de Jorge Luis Borges, y con esas herramientas,
que son las mejores posibles, se lanza a explorar los mecanismos que
rigen nuestra memoria, explica con deslumbrante claridad el
comportamiento de ciertas neuronas y se pone un traje de narrador sobre
el uniforme del científico para que el viaje por el cerebro humano que
ensaya aquí sea tan divertido como revelador.

Una biografía de René Favoloro que nos cuenta historias y anécdotas del
genio de la cirugía cardiovascular en sus múltiples facetas.

Cualquier biografía sobre René Favaloro es incompleta si, además de sus
incuestionables aportes médicos, que revolucionaron la cirugía
cardiovascular, no se aprecian sus múltiples facetas. Porque el hombre
detrás del barbijo y la mesa de cirugía, sus gestos, su actitud con los
pacientes, los colegas, los discípulos, incluso sus relaciones
personales, no son menos importantes que su tarea científica.
Fernando Boullon nos revela al genio en su mundo, el quirófano, para que
podamos entrar en él y sentirnos un poco parte de ese cosmos tan
singular y hasta misterioso.
Favaloro. El corazón en las manos nos presenta al cirujano, al
investigador, al maestro, al hombre comprometido con su sociedad, al
luchador incansable, al visionario, y a esa persona que nos mostró
siempre su humor, su simpleza, su humildad, sus miedos y también el
enojo y la bronca, cuando eran necesarios.
Como sintetiza Guillermo Jaim Etcheverry en su prólogo, el autor "invita
a las nuevas generaciones a descubrir la intimidad de una de las figuras
más destacadas de la medicina y de la sociedad del siglo XX en nuestro
país".

Marihuana en México, ¿hora de legalizar? Un libro para entender por qué la legalización sucederá con o sin nosotros.

Un panorama integral sobre la historia de la planta de cannabis en México, desde su introducción en la época de la Colonia hasta nuestros días.

Con un apartado especial sobre las discusiones en torno a la legalización de la marihuana.

La mota es un libro poco usual en el panorama editorial mexicano. Lo es porque no aborda el tema de la marihuana desde una perspectiva periodística ni se enfoca al delito o al crimen organizado que lucra con su prohibición y la de otras sustancias. A cambio, presenta un escenario lúdico y sin prejuicios sobre un asunto que pareciera atemorizar al país entero, aun cuando millones de mexicanos experimentan con el cannabis sin mayores consecuencias.

La mota desmitifica, así, una planta cuyo problema principal son la histeria y la manipulación mediática que padecemos ante su presencia en nuestra sociedad. Con ello, busca aportar elementos para generar el debate que México necesita, mientras se encuentra en una etapa de transición con alcances globales, y que se razonen las nuevas formas de entender nuestra relación con las plantas psicoactivas, pero, sobre todo, busca a la gente que la ha consumido en el pasado, que lo hace en el presente y que lo hará sin duda en el futuro con, y a pesar de, aquellos que se empeñan en negar su indiscutible presencia.

El poeta frente a su cuaderno con su caligrafía. Lamborghini vuelve real
como ningún otro ese acto a la vez doméstico y perturbador.

Gracias a César Aira, este libro reúne la obra poética de Osvaldo
Lamborghini. No es probable que uno pueda encontrar en la poesía
argentina de las últimas décadas una obra más consistente. A la
inusitada y singular coherencia temática -que incorpora mitologías
personales y dosis de poesía política, de psicoanálisis, de gauchesca,
del surrealismo mejor asimilado- hay que añadirle la búsqueda formal de
un escritor atento siempre a las inflexiones orales y a su propagación y
combinación en la página.
Desobediente a todo y a todos, el autor encuentra el poema "una
desgracia pasajera" y lo convierte en un arma secreta. O lo somete a una
violencia textual que poco tiene en común con las transgresiones de
los escandalizadores profesionales.
Ante esa materialidad a la vez suficiente y escasa, ante la repetición
abstraída, el que escribe debe reaccionar cada vez de manera distinta.
Para desconcertar, para prever un lector único al final de la oscuridad,
para no encontrar la señal de consentimiento del «hombre de letras».
Generoso, fatal, imprescindible, Lamborghini se nos presenta como
epítome y adalid del poeta solo para inventarse en un más allá muy
próximo -el encabalgamiento que falta- la identidad socarrona del que
lee, entre líneas, esa carta de amor/odio que solo el estilo hace
posible. Una carta definitiva.

Las peripecias de la Argentina en el año de una de sus peores crisis son
narradas por Antonio Dal Masetto en unregistro que no renuncia a la
complicidad ni a la compasión.

Reunidos en el café del gallego, los contertulios exponen, organizan y
critican una realidad no por lo próxima menos evasiva. Gajes del oficio
de ser de acá, restarle al cuerpo los daños que la acumulación de
crisisnos impuso.
Crónicas argentina es una serie de situaciones capturadas por el ojo y
el oído de un escritor admirable. Las peripecias de la Argentina en el
año de una de sus peores crisis son narradas por Antonio Dal Masetto en
unregistro que no renuncia a la complicidad ni a la compasión.
Tampoco al humor. Con el agregado de algunos personajes -como el negro
Tusitala- que le imprimen a esta colección una secuela aventurera y
novelesca.

Un Sartre esencial, un Borges inédito, una Victoria Ocampo de cuerpo entero, un Masotta contemporáneo, la homosexualidad en la Argentina, los interrogantes políticos y culturales conforman la materia de este nuevo rabajo.

Pensar y escribir, en los términos en que Sebreli lo hace, es un
desafío.
Más allá de las cuestiones y problemas que aborde, el autor de «El
asedio a la modernidad» y «El vacilar de las cosas» imprime a sus
planteos y análisis la lucidez de un estilo único. «Escritos sobre
escritos, ciudades bajo ciudades» revisa y recupera temas e ideas de «El
riesgo de pensar» e incorpora nuevos artículos y ensayos. El resultado
es un libro distinto que, a la vez, revela el ejercicio de coherencia al
que la conducta del autor nos ha acostumbrado. Sebreli ilumina y
discrimina, asistido siempre por argumentaciones de innegable
relevancia. Escrituras y lecturas, hombres y ciudades convergen en estas
páginas. Mejor dicho, unos y otros emiten signos o proyectan sombras que
Sebreli, con puntual certeza, descifra e interpreta.

Dueño de una aguda mirada sobre la historia y el presente, Marcos Aguinis reúne en este libro un conjunto de indispensables reflexiones sobre los más diversos temas: del "ser nacional", el destino latinoamericano y el incendio que devora a Medio Oriente, a los horrores del nazismo y la esclavitud y los goces de la creación literaria y artística.

Las ideas pueden compararse con el fuego: así como nos iluminan y encienden la llama de la creación, pueden quemarnos y reducirlo todo a cenizas. A lo largo de su vida, Marcos Aguinis ha hecho de las ideas la materia prima de su fecunda obra. Fragorosas y urgentes en ocasiones, atemporales y con vocación perenne casi siempre, sus reflexiones -que tienen inscripto en su ADN conocimiento profundo del pasado y lúcida voluntad de proyección sobre el futuro- han llevado luz y calor a varias generaciones de lectores. Este libro reúne un conjunto indispensable de sus ideas sobre los más diversos temas: las cualidades menos felices de nuestro "ser nacional", el laberinto en que se encuentra atrapada América latina, los nuevos populismos, el incendio que devora a Medio Oriente, el sello revolucionario de marxismo y psicoanálisis en los siglos XIX y XX, la encarnación del Mal en la esclavitud y el nazismo, la del Bien -por qué no- en la literatura de Borges, Kafka, Dumas y la pintura de Frederic Remington o la música de Camille Saint Saëns. Nada le es ajeno: Aguinis piensa el mundo en que vivimos, piensa la historia; descubre, comparte y se enciende.

Cuatro años antes de su muerte, Capote reunió textos sueltos en esta magistral obra que combina los escritos más diversos, desde entrevistas y ensayos hasta cuentos y relatos de no ficción.

A comienzos de la década del ochenta, Truman Capote dio a conocer «Música para camaleones». El relato que da título al conjunto transcurre en la Martinica y registra la conversación de una dama criolla cuya frialdad contrasta con la bochornosa opresión del entorno. "Féretros tallados a mano" consigna el regreso a la tesitura de «A sangre fría».

En los "Retratos coloquiales", la narración de una mujer que realiza la limpieza o las declaraciones de un convicto nos dan a conocer mundos cerrados, autónomos, de doméstica o perversa perfección. En "Una hermosa niña" -gracias a la calidez de la memoria- un recuerdo evocado se convierte en el mayor retrato literario de Marilyn Monroe.