Evocando décadas de una admirable trayectoria como narrador y ensayista, este ómnibus supone el autorretrato definitivo de Félix de Azúa. El volumen une su Autobiografía sin vida y su Autobiografía de papel, dos testimonios únicos de la marea de imágenes y palabras que le han acompañado a lo largo de toda una vida dedicada a la literatura.

En una hipnótica narración a dos voces, el autor recorre en la primera parte la corriente visual que ha configurado su mirada y resigue a modo de contrapunto el paisaje verbal que la acompaña. Literatura, lenguaje, poesía y novela del siglo XX fluyen en esta obra capital a medio camino entre la meditación, el relato y la elegía; un retrato en el que muchos se reconocerán, hijos de una era que anocheció hace tiempo.

Pretende precisamente la segunda parte estimular al lector para enfrentar las transformaciones más urgentes de nuestro tiempo. Azúa revisita sus edades literarias para construir una genealogía del tiempo que permite interrogar al mundo a través de la novela, el ensayo, la poesía y el periodismo. Es ésta una peculiar autobiografía donde no importa tanto el sujeto como su experiencia estética, una obra indispensable de uno de los grandes escritores españoles de nuestro tiempo.

La crítica ha dicho...
«Hay muchas formas de contar una vida. Hay autobiografías sinceras, maliciosas o imaginarias [...]. Félix deAzúa ha concebido otra fórmula: la autobiografía impersonal, que ignora los hechos y atribuye todo el protagonismo a las ideas.»
Rafael Narbona, El Cultural

«En uno y otro libro, lo que importó no fue la vida en bruto, sino lo que le proporcionaba sentido y orden: el conocimiento. [...] En ambos, el resultado fue una brillante síntesis de antropología cultural.»
José-Carlos Mainer, El País

«Más que elaborar un relato de sus peripecias vitales, consigue Azúa que una historia del arte yuna historia de la literatura sean su propia historia, porque uno, viene a decir el filósofo, es producto de las imágenes y de las palabras por las que ha transitado.»
Fernando Palmero, El Mundo

«El relato de un superviviente. En concreto de un superviviente de la muerte cataclísmica del arte. [...] En esta autobiografía sí hay vida, pero la mala y buena vida que dan las letras, el sinvivir del fronterizo hombre literario que crece y piensa y emigra.»
Pablo Mediavilla Cost, Jot Down

«Una extensa conversación bajo una luz crepuscular, una especie de oportunidad aprovechada por su autor para echar la vista atrás sin ninguna nostalgia. [...] El discurso deAzúa está vivo: es vibrante, intelectualmente desafiante, divertido.»
Patricio Pron, El Boomeran(g)

Un escalofriante testimonio de las atrocidades que se perpetraron en Auschwitz y, por lo que se sabe, el único libro que se escribió en su totalidad dentro del campo de exterminio.Eddy de Wind llega a Auschwitz en 1943 junto a su esposa Friedel. Él es médico y ella enfermera. Allí son separados. Ella queda entre los presos destinados a los crueles experimentos médicos del Dr. Mengele; él al cuidado de los prisioneros políticos polacos. Cuando la guerra está perdida y los nazis huyen del campo con los presos que sobreviven (entre ellos su mujer), Eddy decide esconderse y esperar la llegada de los rusos. Permanece por un tiempo con ellos en el campo y allí empieza a escribir Auschwitz, última parada, donde describe la rutina diaria, las atrocidades de las que ha sido testigo y víctima y la liberación por los rusos. Pero en su texto muestra también su amor y deseo hacia Friedel.

El autor de Solo en el mundo e Historia de una desaparición emprende en este relato autobiográfico una infatigable búsqueda de la verdad y nos invita a compartir sus emociones más íntimas, desde las luminosas estampas de una infancia mediterránea en Trípoli y Bengasi hasta un áspero presente donde se mezclan la ilusión, la rabia y la impotencia.

En marzo de 2012, treinta y tres años después de haber pisado por última vez la tierra de sus orígenes, el autor de este libro regresó a Libia junto a su madre y su mujer. El derrocamiento de Gadafi había abierto un tiempo nuevo en el que cabía la esperanza de refundar una sociedad devastada por los abominables crímenes de la dictadura, recuperando un sistema de valores basado en la justicia y el respeto por la vida humana.

Sin embargo, más allá de soñar con un país en libertad y progreso, en la mente de Hisham bullía el deseo de cerraruna herida profunda y dolorosa que había marcado su vida y la de su familia. En 1990, su padre, Jaballa Matar, un próspero y culto empresario, amante de la poesía y líder de la disidencia en el exilio, había sido secuestrado en El Cairo y confinado en una prisión libia. Seis años más tarde, las escasas noticias que llegaban se interrumpieron: el rastro de Jaballa se perdió definitivamente.

Transitando con maestría entre las convulsiones personales y los acontecimientos históricos, este sincero y poliédrico relato autobiográfico no se limita a tratar de comprender las aflicciones del pasado, sino que señala una y otra vez el consuelo reparador que ofrecen el amor y la amistad, la literatura y el arte.

La crítica ha dicho...
«¡Brillante! [...] El relato de la búsqueda de su padre es meticuloso, incluso frío, pero su rabia es destemplada e irreconciliable. Con gran destreza, Hisham Matar da forma a la pérdida y dota de universalidad esta particular experiencia de la desolación.»
Hilary Mantel

«Un libro fascinante sobre el amor y la esperanza, y al mismo tiempo una conmovedora reflexión sobre el dolor y la pérdida. Hisham Matar traza un retrato memorable de una familia en el exilio y, al mismo tiempo, analiza con sutileza e inteligencia la política de Libia. [...] Seguramente se convertirá en un clásico.»
Colm Tóibín

«Matar escribe con el ojo de un novelista para los detalles físicos y emocionales, y el tacto de un periodista para describir instantes y lugares. La prosa es concisa, económica, está tallada con precisión; la estructura narrativa es elíptica, casi musical.»
Michiko Kakutani, The New York Times

«Sabio, aterrador y emocionante.»
Zadie Smith

«El autor posee una mirada y un oído de enorme sutileza y sensibilidad [...]. Una impactante historia de amor, lealtad y coraje. Sin duda, hay que leerla.»
The Spectator

Todos queremos triunfar, pero también se puede morir de éxito. Bill Clegg es un agente literario de carrera fulgurante que en los primeros años de 2000 disfrutó de un éxito renombrado en el mundo editorial.

Bill Clegg acaba de independizarse para poner en marcha su propia oficina como prometedor agente literario, tiene una pareja que le quiere, un círculo de relaciones envidiable y buenos amigos cuando emprende un viaje al infierno que durará varios meses y que le arrastrará a la ruina económica, social y personal. A pesar de haber pasado poco antes por rehabilitación para tratar una adicción al crack que empezó en su adolescencia, no puede evitar una brutal recaída que le costará su casa, su dinero, su carrera y casi su vida.

¿Qué lleva a un joven con un futuro excepcional a decidir abandonar todo lo que ha conseguido? Bill Clegg muestra claramente cómo esta atracción por las drogas lo esclaviza y lo sume en una espiral de consumo cada vez más imperioso, sexo apremiante y abandono de sí mismo, capturando escena tras escena el drama, la tensión, y la paranoia de una doble vida. Los destellos momentáneos de excitación y felicidad que le proporcionaban las drogas, son eclipsados después por la pesadilla de la abstinencia. Además, el relato explora las causas de su adicción, cómo el origen de su conducta se remonta al pasado.

Retrato de un joven adicto a todo es una novela autobiográfica, contada en primera persona y totalmente convincente -lírica, irresistible, sincera, dura, y muy bien escrita- que no dejará indiferente a ningún lector.

La crítica ha dicho...
«Bill Clegg, un agente literario de éxito, parecía el hombre perfecto. Hasta que ya no pudo ocultar más sus vicios. Lo cuenta en un libro que ha conmocionado a la élite neoyorquina.»
El País

«Una mirada desgarradora y completamente absorbente a las ruinas de la adicción a la cocaína.»
Booklist

«Clegg relata el glamour y el patetismo de la autodestrucción con eficacia y una perturbadora claridad.»
Details

«Esta memoir de la caída de Clegg tiene un ritmo y una moderación perfectamente logrados y combina un detallismo muy realista con la emoción justa para turbar y absorber al lector. [...] Adictiva y poderosa.»
The Independent

«Bill Clegg ha escrito una memoir muy dinámica, espeluznante y de alta presión.»
Vanity Fair

«Su fascinante memoir es un retrato de cómo conseguirlo todo y perderlo. [...] Es un libro elegante que muestra una admirable compostura ante un comportamiento extremo, incluso patológico.»
Vogue

La biografía no autorizada de Julio Grondona. La historia del hombre que llegó a manejar el dinero de la FIFA sin hablar inglés.

Eterno. Camaleónico. Poderoso. El repaso de la vida de Julio Grondona remite inmediatamente a esas palabras. Un hombre de códigos, buenos o malos. Guiños y favores son conceptos asociados a su historia. Una historia atravesada por negociaciones y negocios, repleta de apuestas fuertes. Una historia en la que el inoxidable presidente de la AFA se sentó mano a mano con dictadores y representantes de la democracia.

Con radicales y peronistas, con amigos y enemigos; en la AFA y en la FIFA. Negoció y convivió con todos. Él mismo se burla de quienes lo investigan: "Tengo más denuncias que Al Capone". Guste o no, es el dirigente más influyente de la historia del fútbol argentino, y él lo sabe. Aquí, un repaso por su vida. Una vida semejante a la de Dr Jekill y Mr Hyde, ese personaje de ficción que, en él, parece real.

Reedición de un libro emblemático sobre un mito: el gran Pappo, en 100 historias conmovedoras, desopilantes, maravillosas. Para disfrutar una y mil veces.

Pappo en el escenario, Pappo fuera de él, Pappo de gira, Pappo en la noche. Guitarrista genial, tipo de barrio, grandulón, excesivo, loco, mujeriego, motoquero de ley. Los periodistas Fernando García y José Bellas dan cien vueltas (y algunas más) alrededor de su vida con historias maravillosas y desopilantes contadas por quienes lo conocieron y compartieron con él algo de ese rock n'roll.

En estas páginas, Pappo hace honor a su leyenda y la sigue construyendo.

Esta reedición incluye además el segmento After life: qué estabas haciendo cuando se murió, en qué sueños reapareció y algunas otras escenas que traen de vuelta su campera de cuero negra, el vozarrón y su carcajada letal.

Pappo is alive.